Cele mai bune 50 de emisiuni BBC: toate cele mai bune drame de pe iPlayer chiar acum

Această competiție este acum închisă

BBC este renumit în întreaga lume ca producător de dramă grozavă - și, de-a lungul 2020 și 2021, din ce în ce mai mulți dintre noi ne-am îndreptat către Beeb pentru o oarecare evadare, cu Line of Duty înscriind cifre peste noapte de 12,8 milioane de spectatori și drama Eve Myles Păstrarea credinței fiind transmis în flux de peste 50 de milioane de ori pe iPlayer.

BBC iPlayer are unele dintre cele mai bune drame din ultimii ani, precum și hituri mai recente, disponibile pentru a fi difuzate - problema nu este o lipsă de alegere, ci decide care dintre aceste seturi de cutii să se spargă mai întâi! Dar acolo este RadioTimes.com vine, recomandându-vă tot ce este mai bun din toate genurile, de la thriller-uri la orori, până la drame de epocă.

Unele dintre cele mai recente adăugiri includ spectacole geniale precum BBC Two Teroarea , Thriller nord-irlandez Bloodlands și drama Traces a UKTV, în timp ce seturile de cutii clasice demne de remarcat includ drama Nordic Noir The Killing, iconicul Martor tacut (cu toate cele 23 de serii disponibile pe iPlayer) și 10 serii de escapade whodunnit cu Moartea în Paradis .

Citiți mai departe pentru alegerile noastre de top pentru BBC.

Dispărutul

Acest thriller de la BBC de la scrierea duo-ului Harry și Jack Williams a livrat două serii captivante, care au ținut telespectatorii să ghicească până la capăt. Fiecare serie a explorat cazul diferit al unei persoane dispărute, investigatorul enigmatic și carismatic al lui Tchéky Karyo, Julien Baptiste, servind drept țesut conjunctiv între cei doi. James Nesbitt a fost nominalizat la BAFTA pentru turnul său superb și sfâșietor din prima serie ca Tony Hughes, tatăl băiatului dispărut Oliver care refuză să renunțe la fiul său, în timp ce a doua serie a avut o distribuție la fel de impresionantă, cu David Morrissey, Keeley Hawes și Laura Fraser care apare alături de Karyo în povestea răsucitoare a două fete răpite, Alice Webster și Sophie Giroux, și legătura surprinzătoare dintre ele. Cu spectacole grozave și turnuri de complot, pur și simplu nu vei vedea venind (avertisment corect: nu te atașa prea mult de niciunul dintre personaje!), The Missing este o televiziune obsedantă, surprinzătoare și absolut de neratat. Mai degrabă decât să opteze pentru un al treilea serial, frații Williams au decis în schimb să continue povestea lui Baptiste într-un spin-off, care a fost lansat pe BBC One în 2019 și este, de asemenea, disponibil pentru streaming pe BBC iPlayer. - Morgan Jeffery

Pot să te distrug

Mai simplu spus, Michaela Coel’s Pot să te distrug este uimitor. În doar șase ore (împărțit în 12 episoade de 30 de minute), spectacolul acoperă o cantitate uimitoare de teren, oferind o examinare detaliată și perspicace a consimțământului sexual și a agresiunii sub numeroase forme. Emisiunea cu siguranță nu se îndepărtează de subiectul său sensibil - Coel a declarat pentru Radio Times că BBC a lăsat-o să facă orice și nu a restricționat sau împiedicat conținutul emisiunii - dar inteligența ei ascuțită și personajele scrise frumos sunt drum lung până la menținerea accesibilă a conversației. Portretizarea ei de Arabella a fost una dintre cele mai bune spectacole din 2020 fără nici o îndoială, dar co-vedetele Paapa Essiedu și Weruche Opia sunt, de asemenea, fenomenale, fiecare dintre ele excelând atât în ​​scenele comice, cât și în cele inimiante. Înscriind opt nominalizări la BAFTA în 2021, I May Destroy You nu este doar o televiziune extrem de convingătoare, ci este importantă, educativă și imposibil de uitat. - David Craig

Viata pe Marte

Viața pe Marte ar putea avea acum 15 ani - este dureros să considerăm că, dacă seria ar fi făcută astăzi, o poveste echivalentă ar putea vedea că Sam Tyler din cupru actual este transportat înapoi la începutul anilor 1990 - dar această dramă grozavă, care vede filmul lui John Simm Sam s-a trezit în 1973 după o coliziune de trafic, nu și-a pierdut puterea de a impresiona. Gimmick-ul central al spectacolului permite Life on Mars să funcționeze frumos ca două spectacole foarte diferite simultan - o glorioasă revenire la rock-em, „ciorap” emisiuni de polițiști britanici din anii 1970, precum The Sweeney și The Professionals și un thriller fantezist intrigant care cuprinde călătorii în timp și secvențe halucinante (sau sunt?) tulburătoare. Ca agresiv, incorect politic DCI Gene Hunt, Philip Glenister ar putea obține toate cele mai bune linii, dar performanța puternică a lui Simm este cea care ajută la întărirea nebuniei, Liz White, Dean Andrews și Marshall Lancaster oferind sprijin capabil ca parte a unei distribuții fără cusur. Mic, dar perfect format, Viața pe Marte a funcționat doar pentru două serii și ne-a ținut să ghicim până la capăt - era Sam nebun, în comă sau înapoi în timp? - cu o serie continuă cu Keeley Hawes în rolul principal, Ashes to Ashes, setată în anii 1980, urmând și rulând pentru trei serii. - Morgan Jeffery

Copil responsabil

Când devine un copil pe deplin responsabil pentru acțiunile sale? Pot fi vreodată responsabili? Și dacă acțiunile respective includ ceva grav de moarte? Ceva de genul crimelor? Aceasta este una dintre întrebările puse de drama factuală responsabilă a copilului documentar Nick Holt, care examinează modul în care în Anglia și Țara Galilor, copiii de până la zece ani pot fi judecați pentru crimă. Ray (interpretat de Billy Barratt) este un băiat de 12 ani, aparent dulce, care a îndurat o copilărie tumultuoasă. Poate arăta ca un înger, avocatul său răsună, dar el și fratele său adult tocmai au fost acuzați de uciderea brutală a tatălui vitreg abuziv în timp ce dormea ​​- iar Ray va fi judecat într-un tribunal pentru adulți. Crima justifică procesul (și pedeapsa potențială) cu care se confruntă? Barratt este extraordinar în rolul lui Ray, care este în esență un îngrijitor pentru frații săi vitregi mai mici, agățat pentru a înfățișa un copil care este în același timp bătrân peste anii săi, dar care este, de asemenea, speriat, impresionabil și vulnerabil. În timp ce drama urmărește îndeaproape perspectiva lui Ray, ea prezintă, de asemenea, câteva ture excelente, în special de la Michelle Fairley (Game Of Thrones, Suits) ca avocat al apărării lui Ray și Stephen Campbell Moore (The History Boys, The Last Post) ca mandat de curte psiholog al copilului care se întreabă dacă creierul unui copil de 12 ani ar putea calcula pe deplin consecințele crimei. - Flora Carr

Intoxicațiile din Salisbury

Suntem siguri că nu aveți nevoie de nicio amintire a subiectului acestei drame de la BBC - în martie 2018 Salisbury a devenit în mod neașteptat scena unei urgențe naționale după ce Serghei și Yulia Skripal au fost găsiți inconștienți pe o bancă de parc. Când a devenit clar că Skripal este un fost ofițer militar rus de informații și că agentul nervos Novichok a fost cauza otrăvirii lor, cazul a devenit o frenezie mediatică la nivel mondial - dar pentru orașul Salisbury a devenit un proces de curățare de urgență.

Cercetată pe larg de creatorii și foștii jurnaliști de investigație Adam Patterson și Declan Lawn, The Salisbury Poisonings face o abordare remarcabil de restrânsă și informată a evenimentului din 2018. Licența dramatică la care ne-am putea aștepta de la un astfel de incident de înalt nivel a dispărut - în loc de scene care conțin poliție armată și spionaj internațional, drama se concentrează în schimb pe comunitatea din Salisbury și pe câțiva eroi locali care au fost la înălțimea prilejului. Cu ecouri remarcabile ale pandemiei Covid-19 de mai târziu, vedem că autoritățile conduse de directorul de sănătate publică Tracy Daszkiewicz conduc un sistem de urmărire destul de eficient împotriva unei contagii inițial necunoscute și foarte necunoscute, cu locuitorii din Salisbury - întotdeauna în centrul atenției drama - adaptându-se stoic la noul normal. - Daniel Furn

Pentru a vă gestiona preferințele de e-mail, faceți clic aici.

Urme

Cu decorul său plin de viață Dundee și personajele ambigue din punct de vedere moral, Traces se simte în multe privințe ca un britanic care ia acum la modă Scandi-noir. Traces o urmărește pe tânăra asistentă de laborator Emma, ​​care se simte destul de prost într-un curs de studii medico-legale când își dă seama că studiul de caz se referă de fapt la mama ei ucisă. Cu ajutorul a două profesoare de la Institutul Scoțian de Științe Criminalistice, Emma trebuie să ciufulească destul de multe pene în timp ce trage în sus trecutul pentru a aduce în cele din urmă un ucigaș în fața justiției.

Făcând pentru criminalistică ceea ce Line of Duty a făcut pentru corupție, Traces se bazează pe o idee originală a best-sellerului scriitorului de crime Val McDermid, mintea maestră din spatele personajelor iconice precum Lindsay Gordon și DCI Karen Pirie. Cu toate acestea, reprezentarea feminină nu se termină aici - la fel ca și cele trei piese principale, spectacolul este realizat de o echipă de producție exclusiv feminină, inclusiv scriitoare și regizoare, asigurând o nouă viziune asupra genului de criminalitate bine călcat. Amestecând elemente whodunnit cu unele criminalistică aprofundată care se explică mult mai bine decât cele de tip CSI, este ușor de văzut de ce Traces s-a dovedit popular - o a doua serie este așteptată în 2021.

Seria este plină de talente care nu sunt străine de spectacolele de crimă - Laura Fraser de Breaking Bad joacă rolul noului șef sceptic al Emmei, în timp ce Martin Compston de la Line of Duty își arată accentul scoțian natural ca interesul iubirii Emma al Daniel. Cu toate acestea, Molly Windsor (Trei fete) este vedeta spectacolului de aici, punând la bun sfârșit rolul ei câștigător al BAFTA. - Daniel Furn

Torchwood

Doctor Who a fost întotdeauna renumit pentru SF-ul său înfricoșător (cine poate uita teroarea Îngerilor plângători, nu-i așa?), Dar lui Torchwood de Russell T Davies i s-a oferit ocazia să devină cu adevărat grozav. Spectacolul și-a aruncat mâinile în murdăria modului în care existența extratereștrilor ar afecta planeta, deoarece o ruptură a timpului în Cardiff (din toate locurile) l-a ținut pe căpitanul Jack Harkness (John Barrowman) și echipa sa foarte ocupați. Torchwood a fost sexy, sângeros și foarte distractiv. Dacă nu l-ați mai văzut până acum, gândiți-vă la el ca la o versiune foarte britanică despre X-Files sau Buffy the Vampire Slayer, fiecare episod cu un monstru al săptămânii înainte de a vă lega într-o poveste generală.Pe măsură ce renașterea Doctor Who de la începutul anilor 2000 a continuat să fie populară, nu a fost o surpriză faptul că Torchwood a dat un acord cu fanii, deoarece a introdus hoarde de personaje și monștri noi, oferind o ieșire sângeroasă pentru cei care și-au imaginat ce versiune adultă a timpului - spectacol de călătorie ar putea arăta ca. După două serii impresionante, s-a întors mai târziu în 2009 și 2011 cu două miniserii, Copiii Pământului și Ziua Miracolului - concentrându-se pe două povești întinse, cea din urmă ducând echipa în America. Mulți fani încă speră la a cincea ieșire pentru Torchwood, dar nimic nu a fost confirmat încă. - Eammon Jacobs

Trecând peste

Seria antologică de lungă durată a BBC, Moving On, a difuzat 65 de episoade și douăsprezece serii de când a început în mai 2009 și nu prezintă semne de oprire. Așa cum v-ați putea aștepta de la titlu, serialul abordează tema schimbării mereu relatabilă, fiecare episod urmând un personaj din Marea Britanie contemporană, pe măsură ce ating un moment de cotitură în viața lor.

De obicei difuzat pe parcursul unei săptămâni într-un interval orar de după-amiază, Moving On a ajutat televiziunea de zi să atingă o nouă respectabilitate. Uneori amuzant, uneori trist și întotdeauna relatabil și uman, indiferent de cât de diferit poate fi fiecare episod și evenimentele lor, toți ating emoțiile și acțiunile care apar în toate categoriile sociale. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că creierul din spatele acestei serii este nimeni altul decât Jimmy McGovern, cel mai bine cunoscut pentru crearea și scrierea Cracker și Hillsborough.

Joanne Froggatt și Robert James-Collier din Downton Abbey, Doctor Who’s Paul McGann și John Simm și Alfie Allen din Game of Thrones se numără printre numeroasele nume cunoscute care apar pe tot parcursul seriei. - Daniel Furn

The Fades

Numai titlul este un coșmar - mai sfâșietor este că această dramă de fapt se bazează pe mărturii din viața reală. Utilizatorul scaunului cu rotile Anna și Tom cu vedere parțială sunt o mamă și un tată devotați bebelușului Danielle, dar asistenta socială Belinda pune la îndoială abilitățile lor de părinți din cauza dizabilităților lor. Cu o presiune crescândă din partea serviciilor sociale, a părinților lor și a celorlalți, Anna și Tom trebuie să-și pună unele întrebări oneste reciproc în timp ce luptă pentru custodia nou-născutului lor.

Drama a fost făcută ca parte a seriei Defying The Label de la BBC Three, care a văzut cincisprezece programe noi examinând viața cu dizabilități - cu Don't Take My Baby ca succes fugar, câștigând Cea mai bună dramă single la BAFTA din 2016, împreună cu o serie de alte nominalizări. Seria a fost lăudată în special pentru tratarea problemei puțin discutate a celor 11.000 de cupluri cu dizabilități ale națiunii și a Serviciilor pentru copii din Marea Britanie care judecă dacă le pot păstra. În întreaga dramă sunt puse întrebări dificile, fără răspunsuri ușoare, care ar putea pune la îndoială prejudecățile și credințele, nu doar despre comunitatea cu dizabilități, ci despre societate în ansamblu.

Ruth Madele joacă rolul unei mame Anna într-un spectacol nominalizat la BAFTA, iar mai târziu va avea roluri cheie în Cold Feet și Years and Years. De asemenea, lupta pentru familia sa este Adam Long, Happy Valley, care a câștigat, de asemenea, aprecierea criticii, inclusiv o nominalizare la Royal Television Society Award. - Daniel Furn

Luminarii

Iubitori de stele? Nu ai văzut încă nimic. Luminaries se desfășoară în Noua Zeelandă din anii 1860, în mijlocul unei goane după aur, pe măsură ce Anna Wetherell (Eve Hewson) și Emery Staines (Himesh Patel) cad reciproc când ajung pe cealaltă parte a lumii după ce au călătorit din Londra. Dar, deși drăguțul lor de întâlnire a fost incontestabil, bine, drăguț, Anna întâlnește un număr de alți bărbați în noua ei casă Dunedin - fiecare dintre ei reprezentând diferitele semne zodiacale. Spune cel puțin o chimie interesantă între toate aceste personaje eclectice. Drama elegantă de epocă arată incredibil, cu costume superbe și o cinematografie impresionantă - veți pofti pentru o vacanță înainte de prea mult timp.

Dacă există o singură stea în asta, care face ca Lumina să merite timpul tău: Eva Green. Este extrem de otrăvitoare ca Lydia Wells și fură fiecare scenă în care apare - iar chimia dintre Patel și Hewson înseamnă că te vei găsi rapid înrădăcinat pentru ei până la sfârșitul perioadei de șase episoade a The Luminaries. - Eammon Jacobs

Prostituate

Un bordel din secolul al XVIII-lea este un cadru puțin probabil pentru o dramă de epocă - în special pe BBC -, dar asta nu a împiedicat această serie britanico-americană să câștige recenzii extraordinare. Inspirat de cartea de non-ficțiune a lui Hallie Rubenhold The Covent Garden Ladies, Prostituate urmează proprietarul bordelului londonez Margaret Wells în timp ce încearcă să-și crească cele două fiice în timp ce luptă cu o doamnă rivală - începând în curând un război pentru cea mai profitabilă activitate a orașului.

În timp ce Harlots își folosește cu siguranță subiectul palpitant pentru a atrage spectatorii și pentru a depăși limitele, forța spectacolului rezidă în explorarea mult mai profundă a afacerilor, a familiei și a modului în care cele două se intersectează pentru a supraviețui ca femeie în Londra secolului al XVIII-lea. Există încă o mulțime de distracție și costume strălucitoare pentru a ușura procesul, dar niciodată fără a-și pierde greutatea sau comparațiile cu problemele contemporane de gen. Din păcate, a fost anulat în 2020 - dar trei sezoane excelente sunt acum disponibile pentru vizionare prin BBC.

Samantha Morton - care a jucat recent în rolul Alpha în The Walking Dead - joacă rolul ambițioasei și proprietarului bordel strategic Margaret, în timp ce Lesley Manville, de la Phantom Thread, interpretează rolul fostului său angajat, devenită rivală a doamnei Lydia Quigley. Jessica Brown Findlay, cea mai cunoscută sub numele de Lady Sybil Crawley din Downton Abbey, joacă în această dramă de perioadă destul de diferită ca fiica lui Margaret și populara lucrătoare sexuală Charlotte, în timp ce Eloise Smyth din The Frankenstein’s Chronicle o interpretează pe fiica mai mică și mai reticentă Lucy. - Daniel Furn

McMafia

Ce se întâmplă dacă criminalitatea organizată ar adopta un model de franciză? Așa a fost numită cartea de non-ficțiune a lui Misha Glenny, McMafia: A Journey Through the Global Criminal Underworld, care a inspirat de atunci această dramă de succes a crimei BBC. Fiul unui șef al mafiei rusești, Alex Goodman, născut în Marea Britanie, și-a petrecut viața rămânând afară din afacerea familiei, dar o crimă îl atrage în curând în lumea criminalității organizate internaționale pentru a-i salva pe cei pe care îi iubește.

Deși premisa poate părea puțin previzibilă, McMafia combină acoperirea globală a unui film de spionaj cu greutatea unui thriller criminal și o stropire de dramă corporativă pentru un produs final cu adevărat unic și epic. Cu toate acestea, spectacolul echilibrează și domeniul de aplicare cu câteva momente mai intime, cu drama de familie întotdeauna inima spectacolelor de mafie - iar aici serialul reușește, în ciuda pânzei răsucite de conspirații în care se află familia Alex. Intriga se bazează pe unele dintre nuvelele găsite în cartea lui Glenny, astfel serialul, deși fictiv, este bine informat și s-a dovedit popular că BBC a comandat un al doilea sezon în 2018 - încă așteptăm cu răbdare!

Seria este condusă de James Norton în ceea ce se spune despre mulți că ar fi o audiție James Bond - și una eficientă în acest sens. I se alătură David Straitharn al Nomadlandului ca om de afaceri ruso-israelian Semiyon Kleiman și Juliet Rylance ca prietena lui Alex, care primește puțin mai mult decât s-a târguit. - Daniel Furn

Procesul lui Christine Keeler

Povestea lui Christine Keeler a fost pregătită pentru o adaptare dramatică, deoarece este plină de sex, minciuni și scandal, cu o potențială amenințare la adresa securității naționale aruncată pentru o măsură bună. Și serialul format din șase părți de la BBC nu a dezamăgit. Procesul lui Christine Keeler a explorat scandalul în care modelul și showgirl-ul s-au înfășurat când avea 21 de ani. Seria explorează modul în care numeroasele ei relații cu deputatul conservator John Profumo și Soviet AttachesteEugene Ivanov a atras atenția MI5 în anii 1960.

Sophie Cookson (The Kingsman) a interpretat-o ​​pe Keeler în serie, laudând foarte mult critica, în timp ce performanța ei a transmis modul în care viața tinerei a fost dictată de figuri manipulatoare pentru scopurile lor. Este înconjurată de alte vedete talentate, precum James Norton, Ellie Bamber și Misfits, care îl conduc pe Nathan Stewart-Jarrett. Drama în timp util a fost adaptată de Amanda Coe, care a scris scenariul, precum și ca producătoare executivă a serialului. Așa cum a spus-o scenaristul în momentul eliberării , este o furtună perfectă de gen, clasă, rasă și putere. Procesul lui Christine Keeler nu a trebuit să supra-senzaționalizeze nimic, deoarece evenimentele în sine au fost deja suficient de dramatice și este un ceas captivant. - Eammon Jacobs

Capete vorbitoare

Ce s-ar întâmpla dacă monologurile dramatice, atât de puternice în teatru, s-ar fi axat pe propriile lor seriale TV? Aceasta este premisa acestui spectacol al aclamatului dramaturg Alan Bennett, care rămâne rigid la format, fiecare episod constând dintr-un singur monolog în care apare un singur personaj pe tot parcursul rulării. Nu este cea mai plină de acțiune din televiziune - dar sunt puține care pot să se potrivească cu puterea unui actor talentat sau a unei actrițe cu timp îndelungat, cu materiale puternice.

Primele două serii au fost alcătuite din șase episoade și au fost difuzate cu un deceniu diferit în 1988 și 1998 - succesul lor a dus la o transmisie radio, o piesă de teatru din West End și două BAFTA pentru cea mai bună actriță pentru Thora Hird. Restricțiile Covid-19 au făcut din Talking Heads o alegere ideală pentru un remake în 2020, cu zece dintre episoadele originale refăcute cu o distribuție nouă, precum și două monologuri noi, scrise de Bennett.

Este nevoie de o distribuție talentată pentru a atrage atenția publicului în timpul unui monolog atât de lung - iar Talking Heads nu a avut probleme să-i atragă pe cei mai buni. Cele două serii originale includeau legende actori precum Maggie Smith, Julie Walters, Penelope Wilton și Bennett însuși. Nu trebuie depășit, seria 2020 a oferit cele mai bune dintre talentele actuale moderne ale Marii Britanii, inclusiv Jodie Comer, Martin Freeman, Tamsin Greig și Imelda Staunton. - Daniel Furn

Grevă

Grevă este adaptat din seria Cormoran Strike a lui JK Rowling pe care a scris-o sub pseudonimul Robert Galbraith. Urmează un veteran al armatei în timp ce începe o carieră de detectiv privat la Londra, cu Tom Burke în rolul anchetatorului omonim. Strike folosește abilitățile pe care le-a dobândit atunci când lucra pentru filiala de investigații speciale pentru a rezolva cazurile pentru poliție. Seria este în mare parte purtată de chimia fără efort a lui Burke cu Holliday Grainger, care apare alături de el ca asistent al lui Strike, Robin Ellacott.

Nu este la fel de frenetic sau haotic ca Sherlock al lui Benedict Cumberbatch, dar crimele și misterele sale unice împing atât actorii, cât și publicul să abordeze povestea în moduri noi. Din 2017 seria a adaptat primele patru cărți; The Cuckoo’s Calling, The Silkworm, Career of Evil și Lethal White. Deși publicul încă speră ca BBC să adapteze a cincea carte din serie, Sângele tulburat . Însă, până nu aflăm mai multe despre viitorul serialului, există unsprezece episoade pe care să le sapi mai întâi! Și nu, înainte de a întreba, nu este o baghetă la vedere. - Eammon Jacobs

bani penny james bond

Roadkill

Hugh Laurie nu este străin de televiziunea politică, însă l-a interpretat memorabil pe senatorul Tom James în Veep Roadkill este o afacere mult mai serioasă. Laurie este o alegere excelentă ca ministru carismatic al guvernului Peter Laurence, care nu dă dovadă de vinovăție sau de remușcare pe măsură ce viața sa privată începe să se destrame. Sub critici din ce în ce mai mari din partea dușmanilor săi și care se confruntă cu o relație tensionată într-o casă, Peter încearcă încă o ofertă pentru numărul 10 - schemele sale machiavelice îi vor aduce premiul?

Există o lipsă revigorantă a Brexitului sau a COVID-19 în această dramă din Downing Street, care examinează în schimb ambiția politică și lăcomia și corupția care prea des se îmbină cu ea. Spectacolul provine dintr-un pedigree impresionant cu scenaristul The Hours David Hare și regizorul Line of Duty, Michael Keillor, dar talentul de pe ecran a fost criticat de critici.

Cel mai cunoscut pentru personajele sale de comedie zbuciumate, este întotdeauna revigorant atunci când Hugh Laurie își prezintă cotletele dramatice, iar performanța sa este acolo sus cu munca sa sumbru în The Night Manager și House MD. Carisma și simpatia lui sunt canalizate în mod special în fațada fermecătoare a lui Laurence, care tocmai Despre acesta acoperă muck-ul amoral care clocotește dedesubt, iar spectacolul strălucește cu adevărat în scenele sale alături de regretata și marea Helen McCrory, a cărei interpretare finală în rolul primului ministru rece Ellis, Dawn Ellison, este una de amintit. - Daniel Furn

Sherlock

Mulți au fost sceptici la ideea unui 21^SfVersiunea secolului a detectivului lui Conan Doyle - dar Sherlock este mult mai bun decât are orice drept să fie. Această reimaginare proaspătă, modernă și deranjantă de la Doctor Who, cărturari Steven Moffat și Mark Gatiss, ia câteva dintre poveștile celebre ale lui Conan Doyle și nu numai că le actualizează pentru publicul modern, ci adaugă o rotire cu adevărat unică, cu un singur liner plin de umor și foarte citabil, o prietenie complexă și în evoluție și, desigur, unele dintre cele mai bune întorsături pentru a ne grați televizoarele.

Nu este de mirare că acest spectacol a ajutat la lansarea lui Benedict Cumberbatch și Martin Freeman la celebritatea Hollyood - Cumberbatch excelează ca „sociopat de înaltă funcționare” cu o minte genială, dar cu o lipsă de abilități sociale, iar Freeman îl ancorează excelent ca partener loial atât profesional, cât și mai important, personal. Pe lângă turnurile grozave din Una Stubbs și Rupert Graves, trebuie menționată o atenție specială lui Andrew Scott - înainte de a fi „preotul fierbinte” al lui Fleabag, el aproape că a furat spectacolul cu doar câteva episoade de timp pe ecran creier rău intenționat Moriarty.

Sherlock este în mod impresionant fidel lucrărilor originale ale lui Doyle în multe privințe, face unele noi adăugiri interesante în altele, dar mai ales actualizări la poveștile sale iconice în unele moduri serios inteligente și creative - așteptați până când veți vedea cum arată spectacolul The Reichenbach Fall perplex pe internet pentru ani. Natura sa episodică înseamnă că au existat câteva sughițuri pe drum - dar Sherlock, la vârful puterilor sale, este una dintre cele mai bune drame criminale de la televiziunea britanică. - Daniel Furn

Secretele pe care le păstrează

Politica de clasă, sarcina și puterea reputației se ciocnesc în acest thriller psihologic din Sydney, importat din Down Under. Secretele pe care le păstrează îl urmează pe Agatha, un stivuitor abandonat, care idolatrează viața aparent perfectă a influențatorului Meghan, care se întâmplă să se afle în aceeași etapă a sarcinii ca Agatha. Cu toate acestea, bebelușii nu sunt transportați de toți cei doi - și după o întâlnire întâmplătoare la supermarket, secretele explozive care cântăresc asupra ambelor mame viitoare vor culmina cu un act de neiertat.

Răsucirile complotului în aceasta s-ar putea să nu fie atât de imprevizibile - mai ales dacă sunteți conștienți de povestea adevărată pe care se bazează spectacolul - dar nu asta este ideea. În schimb, farmecul spectacolului vine din tensiunea arzătoare lentă și din umorul întunecat, precum și din elementele de săpun așteptate, ceea ce face o explorare neagră unică a feminității, maternității și imaginii.

Adevărata forță din Secretele pe care le păstrează, totuși, sunt interpretările celor două piese, și anume Jessica De Gouw a lui Arrow în rolul Meghan, dar Laura Carmichael din Downton Abbey, în special Agatha. Lumi departe de Lady Edith Crawley, Carmichael se joacă cu grijă împotriva tipului, fiind angajatul delicat, dar deranjant al supermarketului, hotărât să aibă viața pe care și-o dorește - chiar dacă aparține altcuiva. - Daniel Furn

Oameni normali

Această dramă sfâșietoare urmărește doi tineri studenți Connell Waldron (Paul Mescal) și Marianne Sheridan (Daisy Edgar Jones) care încep o aventură intensă la școală înainte ca propriile nesiguranțe să le fie mai bune, provocând o ruptură în relația lor unică. Bazat pe romanul autorului apreciat de critici Sally Rooney, seria își urmărește viața în timp ce se confruntă cu propriile emoții, încercând totuși să se agațe disperat unul de celălalt. Câteodată, Oameni normali este sinceră și intensă, iar la alții este devastatoare din punct de vedere emoțional. Ceea ce este și mai impresionant este că acesta este primul rol de televiziune major al lui Paul Mescal și a făcut o impresie sublimă publicului cu performanța sa cu adevărat stricată.

Deoarece Sally Rooney a scris seria (alături de Alice Birch și Alice O'Rowe), cei care au citit cartea din 2018 vor recunoaște cât de fideli sunt povestea originală Oamenii normali. Și cu o direcție strălucită a lui Lenny Abrahamson și Hettie Macdonald, nu este surprinzător faptul că seria a fost nominalizată la o colecție de premii. A primit multă atenție de la Emmy și Globurile de Aur, deși până acum a câștigat doar cel mai bun casting laPremiile internaționale ale Academiei Australiene de Cinema și Televiziune. Cu toate acestea, Mescal, Jones și întreaga echipă creativă au fost nominalizați la BAFTA TV 2021. - Eammon Jacobs

Medic care

Puteți face cu adevărat o listă a dramelor BBC fără această icoană națională? O instituție britanică în acest moment, renașterea seriei SF de lungă durată pare să facă imposibilul, nu numai că a reinventat cu succes spectacolul clasic pentru secolul 21, dar, eventual, a făcut spectacolul chiar mai popular decât era înainte. Premisa spectacolului, totuși, este la fel ca în anii '60: un domn extraterestru al timpului străin călătorește prin spațiu și timp cu tovarășii lor într-o cutie de poliție, luptându-se cu Daleks, Cybermen și tot felul de monștri și nedreptăți de-a lungul drumului. .

Suntem acum pe al cincilea (!) Doctor și al treilea showrunner de atunci Medic care a revenit în 2005 și, în timp ce spectacolul a suferit unele modificări în ceea ce privește numărul de episoade, specialități de Crăciun și, desigur, distribuție, spectacolul își păstrează amestecul unic de sci-fi, umor, acțiune și dramă surprinzător de umană.

Jodie Whittaker este actuala încarnare a Lordului Timpului - cel puțin pentru încă o serie - cu Mandip Gill (Hollyoaks) în calitate de ofițer plin de poliție, Yaz. Cu toate acestea, BBC iPlayer are toate cele 12 tranșe ale revigorării, ceea ce înseamnă că puteți retrăi - sau puteți experimenta pentru prima dată - aventurile lui Christopher Eccleston, David Tennant, Matt Smith și Peter Capaldi. Odată ce spectacolul se apropie de cea de-a 60-a aniversare, așteptăm cu nerăbdare ca câțiva dintre ei să se întoarcă pentru o specialitate - iată încă 60 de ani. - Daniel Furn

Sindicatul

Ce s-ar întâmpla cu adevărat dacă sindicatul dvs. ar câștiga la loterie? Aceasta este întrebarea ridicată de această dramă înfierbântată de scenaristul premiat BAFTA, Kay Mellor, care arată că câștigurile cu bani mari pot duce adesea la probleme și mai mari. O serie antologică, fiecare tranșă arată un grup diferit câștigător mare, concentrându-se la început pe angajații dintr-un supermarket Leeds și, în cele din urmă, pe sindicatele unui spital Bradford, o casă impunătoare din Scarborough și o crescătoare de câini din Yorkshire.

În timp ce premisa are potențialul de a deveni o afacere destul de întunecată, în adevărata modă Kay Mellor seria rămâne constant caldă și neclară, familia rămânând de obicei în centrul dramei și orice activitate criminală este de obicei o scuză pentru excursii ușoare. Cu toate acestea, în mijlocul complotului strălucitor și vântos, The Syndicate excelează cel mai bine cu subploturile mai mici și mai personale, care reușesc să exploreze emoțional și realist aspecte cum ar fi contractele de zero ore, dependența de jocuri de noroc și întinderea cu adevărat a banilor pentru a supraviețui pe linia de asistență.

Natura antologică a The Syndicate înseamnă o nouă stea invitată în fiecare sezon, cu Timothy Spall, Alison Steadman, Lenny Henry și Neil Morrissey, toți prezentându-se ca membri ai sindicatului care se lovesc de cel mare. Lor li se alătură și o ușă rotativă a talentului britanic, printre care se numără Matthew Lewis (Harry Potter), Joanna Page (Gavin & Stacey), Mark Addy (Game of Thrones), Siobhan Finneran (Benidorm) și Lorraine Bruce (White Aur) ca singurul actor care a apărut în toate cele patru serii. - Daniel Furn

Killing Eve

Întotdeauna unul dintre cele mai difuzate emisiuni iPlayer ale anului, Killing Eve a devenit un hit de cultură pop pe ambele maluri ale Atlanticului. Este ușor de văzut de ce, cu abordarea sa proaspătă și subversivă a thrillerului de spionaj - a fi asasin internațional nu a arătat niciodată atât de distractiv.

Ofițerul de informații britanic plictisit, Eve, este încântat să fie însărcinat să-l urmărească pe asasinul psihopat Villanelle - dar ceea ce începe ca thriller-ul tău obișnuit cu pisici și șoareci merge pe un teritoriu mult mai interesant atunci când cei doi dezvoltă o obsesie reciprocă unul pentru celălalt.

Elegantă, amuzantă și, uneori, foarte, foarte sângeroasă, abordarea feministă a lui Killing Eve pe genul de spionaj de obicei dominat de bărbați oferă câteva rezultate foarte ingenioase și surprinzătoare. Acest lucru nu este puțin important datorită scriitorilor - Phoebe Waller-Bridge a fost scriitorul principal al sezonului unu chiar înainte ca Fleabag să o facă o vedetă internațională, în timp ce scriitorul-regizor Promising Young Woman, Emerald Fennell, a preluat frâiele pentru sezonul doi aclamat de critici.

În timp ce Sandra Oh era deja cunoscută pentru Grey's Anatomy, Killing Eve avea să facă vedete din ambele piste - Jodie Comer a câștigat, pe bună dreptate, un premiu Emmy și un televizor britanic pentru interpretarea Villanelle, în stil cameleonic, în timp ce Oh a cucerit un Glob de Aur pentru ea. lucrează ca spion titular Eva. Deși merită foarte mult premiile pentru cea mai bună actriță, cei doi ar trebui să fie nominalizați împreună mai degrabă decât unul împotriva celuilalt - chimia lor electrică ridică întregul spectacol. - Daniel Furn

Un băiat potrivit

Bazat pe romanul cu același nume din 1993, Un băiat potrivit este o dramă vastă, cuprinzătoare, care urmează patru familii legate în India post-independență, cu accent pe tânăra studentă universitară Lata Rupa. Mama ei este hotărâtă să-l aleagă pe soțul Latei pentru ea - astfel, întrucât întreaga țară trece printr-o schimbare culturală și politică esențială, Lata va rămâne loială dorințelor mamei sale sau își va alege propriul băiat potrivit?

Romanul impunător de 1.300 de pagini al lui Vikram Seth este condensat într-o serie de șase episoade de dimensiuni mușcate, totuși reușește să acopere o cantitate considerabilă de teren, cu patru familii mari prezentate (și peste 110 caractere), precum și contextul istoric, un fundal general alegeri, o vitrină de muzică și dans indian și, bineînțeles, povestea centrală a lui Lata. Regizorul Mira Nair se asigură că nu se pierde niciun minut, cu piese set uimitoare și o supraabundență de culori, asigurându-se că imaginile sunt la fel de ocupate și interesante ca și intriga.

Un băiat adecvat este, de asemenea, remarcabil pentru faptul că a fost prima dramă din perioada BBC care a avut o distribuție non-albă - actorii și actrițele implicate fiind adesea evidențiate de critici ca fiind cea mai bună parte a spectacolului. Tanya Maniktala se bucură doar de cea de-a doua apariție pe ecran ca protagonistă Lata, cu actorul indian Ishaan Khatter în rolul capriciosului Maan Kapoor. Vedeta de la Bollywood, Tabu, joacă interesul său de curtezană Saeeda Bai, în timp ce Mahira Kakkar a lui Manifest o înfățișează pe mama dominatoare a Latei. - Daniel Furn

Serpentina

Cazul din viața reală a criminalului în serie notoriu Charles Sobhraj este punctul central în Șarpele, făcând serialul atractiv instantaneu datorită elementului „poveste adevărată” a tuturor. Urmărește-l pe Sobhraj (Tahar Rahim) în timp ce își face drum prin lume ucigând hippie, călători și oricine simte că se află sub el, în timp ce partenerul său Marie-Andrée Leclerc (Jenna Coleman) se tem atât de iubitul ei, cât și de acțiunile sale. Deși este o serie fascinantă, nu există în mod surprinzător niciun aspect misterios - deoarece publicul vede (în cea mai mare parte) tot ceea ce ucigașul ajunge. Latura cu adevărat convingătoare a poveștii vine de la urmărirea pisicilor și a șoarecilor dintre Sobhraj și investigatorul Herman Knippenberg (Billy Howle).

Dar este la fel de greu să nu fii cuprins de spectacolele îngrozitoare ale lui Tahar Rahim și Jenna Coleman. Sobhraj este un fermecător manipulator care își folosește personalitatea pentru a se relaxa și dezarma victimele sale necunoscătoare înainte de a le ucide într-o varietate de moduri sălbatice. Dar ceea ce este și mai înspăimântător este disponibilitatea lui Leclerc de a merge împreună cu toate acestea, chiar dacă și ea este speriată de brutalitatea sa. Dar natura eliberatoare a sentimentului că sunt împotriva lumii o ține lângă el. Uneori este un ceas intens, dar adevărații fani ai crimei le va plăcea. - Eammon Jacobs

Spectacolul Eichmann

O premisă interesantă aici - The Eichmann Show se concentrează nu pe cei care l-au capturat pe nazistul titular, ci pe cei care s-au luptat pentru a-i televiza procesul. Organizatorul Holocaustului Adolf Eichmann a fost capturat în 1961 și adus la Ierusalim, unde producătorul Milton Fruchtman și regizorul Leo Hurwitz speră să difuzeze procesul pentru combaterea oricărei renașteri a nazismului. Lupta cu amenințările cu moartea, reticența rețelei și rezistența din partea primului ministru israelian, Fruchtman și Hurwitz, vor continua să realizeze primul documentar global de televiziune.

De interes pentru fanii televiziunii, istoriei juridice și chiar ale istoriei politice, acest film de televiziune BBC Two privește acest eveniment binecunoscut dintr-o perspectivă proaspătă și puțin cunoscută și arată modul în care putem continua să vedem procesul astăzi. Spectacolul Eichmann nu se teme să abordeze și probleme morale - cum ar fi pericolul de a transforma procesul unuia dintre cei mai cunoscuți criminali de război din secolul al XX-lea într-un spectacol - și include și segmente documentare, astfel încât să nu pierdem niciodată urma a ceea ce este important.

Spectacolul este ajutat și de două piese grozave - întotdeauna grozavul Martin Freeman convinge ca Fruchtman, înfruntat și asediat, și este asociat cu la fel de impresionantul Anthony LaPaglia ca fostul regizor pe lista neagră Hurwitz. - Daniel Furn

Ne

Dacă nu ați urmărit Ne , trebuie să. Este o scrisoare de dragoste infecțioasă și reconfortantă despre familie, dragoste și pierdere. Îi joacă pe Tom Hollander și Saskia Reeves în rolul lui Douglas și Connie Petersen, care își iau fiul, Albie, interpretat de Tom Taylor, într-o călătorie prin Europa înainte de a pleca la universitate. Din păcate pentru Douglas, Saskia vrea un divorț. Timpul în străinătate este tensionat, dar se simte atât de relativ britanic. Dinamica dintre trio o face cu atât mai dificilă pentru Douglas, deoarece, deși Albie este atât de apropiat de mama sa, tatăl său nu poate ajunge deloc la el. Micile momente dintre Hollander și Taylor sunt cele care au pus totul la punct, deoarece tatăl de vârstă mijlocie își jenează frecvent fiul cu un sfârșit.

Există, de asemenea, ceva bizar de răcoritor (chiar dacă un pic de tachinare) cu privire la vizionarea Petersenilor călătorind în toată Europa fără a fi nevoie de măști, o utilizare excesivă a dezinfectantului pentru mâini sau chiar confruntarea cu cozi lungi din cauza Brexitului. De asemenea, noi fermecă publicul, arătându-ne cine erau Douglas și Connie înainte de a deveni părinți și ce le-a reunit în primul rând. Și, deși are doar patru episoade, vei fi surprins cât de repede scrierea lui David Nicholls te face să-ți pese de toate, indiferent cât de ursuz este Douglas. - Eammon Jacobs

Caderea

BBC a ucis-o recent cu drame criminale de la pisici și șoareci - cu Caderea dominând genul înainte să apară Killing Eve. Gillian Anderson o urmărește pe Stella Gibson, o detectivă superintendentă torturată, care nu este străină de prinderea criminalilor în serie. Cu toate acestea, acest ucigaș în serie este revelat de la început ca fiind omul de familie Paul Spector, ascuns într-un cadru simplu, în timp ce atacă femeile tinere din Belfast. Care dintre aceste minți chinuite, dar strălucitoare, va ieși pe primul loc?

Fără îndoială întunecată, The Fall s-a dovedit a fi un creier în construirea tensiunii și desenarea personajelor complexe. A aruncat manualul de regulă al crimei pe fereastră, dezvăluind ucigașul imediat, înlocuind orice element de whodunit cu o arsă lentă, nu vor între eforturile poliției de a-l prinde pe Paul și eforturile sale de a scăpa, precum și un studiul psihologic al criminalului și ce ar putea determina un om aparent normal și funcțional să ucidă.

O astfel de persoană cu două mâini ar necesita, desigur, două avantaje puternice - și au găsit alegeri de vedetă de film în Jamie Dornan și Gillian Anderson. Dornan a câștigat recenzii deosebite în timp ce criminalul serial serial rece Paul Spector înainte ca franciza „Cincizeci de nuanțe de gri” să-l facă cunoscut, în timp ce excelenta Gillian Anderson și-a început recenta reapariție în televiziune, care a început aici cu interpretarea ei, aparent rece, dar pasionată, Stella Gibson. - Daniel Furn

Topor mic

Small Axe a fost o serie de antologii a cineastului apreciat de critici Steve McQueen și urmărește o serie de povești diferite despre imigranții din vestul Indiei care au trăit în Londra în anii 1960 până în anii 1980. Regizorul a condus toate cele cinci episoade ale seriei, dar a lucrat cu Alastair Siddons și Courttia Newland la poveștile pentru fiecare capitol. Fiecare capitol este o ilustrare uimitoare a modului în care rasismul instituțional a afectat comunitățile negre din Regatul Unit de zeci de ani. Deși Lovers Rock a fost văzută atât ca o sărbătoare culturală, cât și ca o poveste de romantism de perioadă transfixantă. Serialula jucat o serie impresionantă de actori, interpretările lui Letitia Wright și John Boyega fiind laudate de criticii din întreaga lume pentru rolurile lor din episoadele Mangrove și, respectiv, Roșu, Alb și Albastru. John Boyega a câștigat un premiu de televiziune Critics 'Choice pentru cel mai bun actor și un Glob de Aur pentru cel mai bun actor în rol secundar pentru rolul său de Leroy Logan, fondatorul Asociației Poliției Negre. - Eammon Jacobs

Moartea în Paradis

Dacă iubești un mister bun de crimă cu o felie de comedie, atunci nu căuta mai departe decâtMoartea în Paradis. Seria este plasată pe o insulă fictivă din Caraibe numită Saint Marie și urmează la început detectivul lui Ben Miller, Richard Poole, care investighează uciderea unui ofițer de poliție britanic pe insulă. Odată ce rezolvă cazul bizar de complicat, lui Poole i se poruncește să rămână pe insulă ca inspector de detectiv. Formatul a funcționat deosebit de bine cu publicul din 2011, deoarece Moartea în paradis rotește adesea detectivii pentru a menține povestea, la fel ca în Doctor Who.

Până în prezent, Ben Miller, Kris Marshall, Ardal O'Hanlon și, mai recent, Ralf Little, au jucat cu toți diferiții detectivi care sunt responsabili în Saint Marie, fiecare având propriile motive convingătoare de a rămâne în străinătate, mai degrabă decât de a locui în Anglia. Creată de Richard Thurgood în 2011, această comedie-dramă distractivă a dovedit că are picioarele pentru a continua. De fapt, BBC a fost atât de impresionat de el, încât a fost deja comandat pentru sezonul 11 ​​și sezonul 12. Pentru a fi sincer, cu atâtea crime, suntem surprinși că există cineva încă în viață în Saint Marie ... - Eammon Jacobs

Anthony

Scriitorul Anthony McGovern nu este străin să se joace cu emoțiile noastre datorită aclamatei sale serii Moving On - dar aici își pune talentele într-o poveste mult mai serioasă și șocant de adevărată. În iulie 2005, studentul negru Anthony Walker, în vârstă de optsprezece ani, a fost ucis de doi bărbați albi într-un atac rasist neprovocat într-un parc din Liverpool. Acest film de televiziune ne spune povestea - nu despre viața pe care a trăit-o, ci despre viața pe care a trăit-o el ar putea dacă nu ar fi fost ucis, povestind invers din viața imaginată la 25 de ani până în noaptea morții sale.

Nu este un ceas ușor, această metodă puternică și neconvențională de povestire subliniază cu adevărat sentimentul de pierdere și tot ceea ce Anthony ar fi putut realiza dacă viața sa nu ar fi fost distrusă de ură. Mama lui Walker, Gee, s-a apropiat de McGovern pentru a scrie proiectul și a contribuit la furnizarea de detalii despre Anthony care ar inspira evenimentele imaginate - inclusiv nunta sa, nașterea copilului său și salvarea unui prieten de alcoolism - fără a-l sfinți excesiv.

Actorul lui Ted Lasso, Toheeb Jimoh, este uimit ca Anthony, în timp ce Julia Brown din Shetland interpretează dragostea imaginată a vieții sale Katherine, o reprezentare a poveștii de dragoste pe care nu a avut-o niciodată. - Daniel Furn

Omorât de iubitul meu

Deoarece ratele de abuzuri domestice au continuat să scadă în Marea Britanie de-a lungul numeroaselor blocaje, există o dramă vitală din 2014 care ar trebui să fie vizualizată obligatoriu pentru publicul mai tânăr. Murdered By My Boyfriend este o poveste îngrozitoare bazată pe un caz din viața reală în care Georgina Campbell o interpretează pe Ashley Jones, o tânără al cărei comportament abuziv al iubitului începe să escaladeze înainte de a ajunge la un sfârșit oribil. Iubitul lui Ashley, Reece, este interpretat de Royce Pierreson (care a apărut în Line of Duty, Vrajitorul și Neregulii ), iar el este periculos de fermecător și drăguț de început, înainte să înceapă din ce în ce mai mult să-și controleze mai mult viața.În timp ce filmul de 60 de minute a fost nominalizat pentru cea mai bună dramă single la BAFTA (dar nu a reușit să câștige), Georgina Campbell a câștigat pe bună dreptate premiul pentru cea mai bună actriță pentru rolul ei principal în film. Nu este un subiect distractiv, dar este un ceas necesar - mai ales pentru publicul mai tânăr care ar trebui să fie conștientizat de pericolele din spatele acestui tip de comportament coercitiv. Deși se bazează pe un caz din viața reală care implică violență domestică, numele tuturor celor implicați au fost schimbați de scriitoarea Regina Moriarty. - Eammon Jacobs

Luther

Idris Elba ar putea fi o vedetă de film la nivel mondial în zilele noastre, dar a găsit încă timp să filmeze cinci serii ale acestui spectacol de succes BBC One. Luther îl vede pe Elba ca pe un dedicat, obsesiv și ocazional violent DCI John Luther, un detectiv genial de crimă a cărui minte strălucitoare nu este imună la întunericul muncii sale. Seria începe cu el incapabil să-l închidă pe psihopatul și criminalul Alice Morgan, ducându-i pe cei doi să rezolve crimele împreună în timp ce se luptă cu proprii săi demoni teribili.

Luther a fost un succes impresionant pentru BBC în ultimul deceniu, Elba obținând în mod repetat recenzii entuziaste de fiecare dată când a apărut o nouă serie, iar tonul întunecat a fost atribuit spectacolului mai multă greutate și mai multă gravitate decât majoritatea procedurilor de poliție. Laudele critice au fost unanime - într-adevăr cea mai mare critică a fost durata spectacolului, cu doar douăzeci și unu de episoade produse în cinci serii.

Elba este puterea acestei serii, dar i se alătură o companie excelentă. Ruth Wilson al lui Dark Material face o schimbare deosebit de memorabilă ca nemeză psihopată și însoțitoare Alice Morgan, cu The Death of Stalin’s Dermot Crawley în rolul DCI Martin Schenk și comediantul Michael Smiley în rolul Deadhead Benny Silver. - Daniel Furn

Fă-mă faimos

Într-o lume în care social media a devenit o parte concretă a vieții de zi cu zi, a devenit foarte clar cât de dăunătoare poate fi. De la standardele de frumusețe percepute în mod fals pe care ni le oferă filtrele Instagram, până la torentele de abuz pe care utilizatorii le pot arunca unul pe altul fără să se gândească la efectele secundare ale cuvintelor, poveștilor, tweet-urilor și subtitrărilor lor. Make Me Famous de Reggie Yates a pus socialul și faima sub microscop într-un mod dureros de tragic. Deși este o poveste fictivă, nu este prea departe de realitate, întrucât Billy, al lui Tom Britney, se luptă să facă față faimei care merge mână în mână cu apariția într-un serial TV de realitate.Este un ceas emoționant, deoarece apariția sa în spectacol (intitulată Iubire sau poftă) i-a dus la probleme imense de încredere. Și într-o lume în care concurenții din emisiuni precum Insula Iubirii și-au luat propria viață ca urmare directă a faptului că sunt în ochii publicului, Make Me Famous face o parabolă perfect sfâșietoare. Această dramă lungă de 60 de minute pune punctul lui Reggie Yates în mod imaculat, forțând publicul să ia în considerare cât de periculoase pot fi rețelele sociale. - Eammon Jacobs

Teroarea

A fost realizat un al doilea sezon cu un complot complet diferit, dar este primul sezon al acestei drame de groază semi-istorice care este urmărit. Teroarea este inspirat de expediția condamnată în viața reală a HMS Terror și HMS Erebus în timp ce căutau legendarul pasaj de nord-vest din Arctica canadiană în anii 1840 și prezintă o relatare fictivă a ceea ce s-ar fi putut întâmpla pe măsură ce misterul dispariției lor persistă. Cu navele prinse în gheață, echipajul înfometat și rău este obligat să se lupte cu un monstru evaziv care îi urmărește în gheață - precum și unul pe celălalt.

Un amestec unic de groază și dramă semi-istorică, altele decât elementele supranaturale evidente, spectacolul prezintă o portretizare surprinzător de exactă a vieții într-o expediție navală din Arctica anilor 1840. Cu toate acestea, spectacolul reușește și în aspectul groazei, întrucât atmosfera arctică izolată înseamnă că atmosfera este îngrozitoare chiar și fără prezența spiritelor inuite, iar când tot iadul se dezlănțuie este doar după minunate crize de reținere și acumulare.

Un rol de prestigiu ajută, de asemenea - Jared Harris de la Cernobîl joacă rolul tulburat, dar talentat al căpitanului Francis Crozier, iar Tobias Menzies al Coroanei, în calitate de comandant antipatic inițial Fitzjames. Ciarán Hinds, veteranul colegului Game of Thrones, îl interpretează pe căpitanul John Franklin, cel mai popular și mai jovial, cu Paul Ready al Patriei în calitate de chirurg moral robust Harry Goodsir. - Daniel Furn

Păstrarea credinței

Această serie de dramă, încheiată recent, este condusă de Eve Myles, de la Torchwood, oferind o putere absolută a unui spectacol (pentru care a câștigat un BAFTA galez. Transmis de mai mult de 50 de milioane de la debutul său pe BBC iPlayer în 2018, Keeping Faith a fost un intern captivant dramă pe fundalul țării rurale din Țara Galilor - gândiți-vă la Little Little Lies, dar situată în Carmarthen - cu numeroasele sale întorsături complotale (pe care nu le vom strica aici!) ținând fanii legați atât în ​​Anglia, unde emisiunea a fost difuzată pe BBC One și în Țara Galilor, unde o versiune în limba galeză a spectacolului a fost difuzată pentru prima dată sub titlul Un Bore Mercher. Dacă vă faceți maraton prin prima serie din opt părți, garantăm că finalul cliffhanger vă va face să sari direct în următoarea sezon. - Morgan Jeffery

Line of Duty

Maica Domnului. Dacă nu ați văzut Line of Duty, poate vă putem convinge să o încercați ... Seria de la Jed Mercurio îi urmărește pe ofițerii anticorupție ai AC-12 în timp ce încearcă să-i scoată pe bărbați și femei de poliție corupți în timp ce lucrează cu bande de crimă organizată. Este, probabil, unul dintre cele mai bune spectacole britanice din ultimul deceniu. Fiecare serie are un caz individual care este inextricabil prins într-o rețea de corupție care pune în pericol viața tuturor celor implicați. Dar, în esență, publicul era îndrăgostit de parteneriatul durabil (profesional) al lui Kate Fleming și Steve Arnott. Sunt de neoprit, chiar și în fața șanselor înfricoșătoare - și performanțele lui Vicky McClure și Martin Compston sunt cele care își vând dinamica atât de perfect, prietene.

Dar am fi deranjați dacă nu l-am lăuda pe Ted Yes, cum ar fi bătălia Hastings. Tenacitatea feroce a lui Adrian Dunbar ca șef al AC-12 îl face atât de iubitor. Aruncă o serie de fraze demne de slogan și el a devenit rapid fața spectacolului la fel de mult ca Compston și McClure. Totul fără a menționa talentul nebun al vedetelor invitate din fiecare serie, cu roluri precum Lennie James, Keeley Hawes și Daniel Mays - lui Thandiwe Newton, Stephen Graham și Kelly Macdonald. Misterul central al lui H / al patrulea om devine puțin complicat odată cu trecerea timpului, dar punerea tuturor pieselor împreună în spatele conspirației este incredibil de satisfăcătoare. - Eammon Jacobs

Viaţă

Vă amintiți evenimentele scandaloase ale doctorului Foster, care a văzut o familie sfâșiată de afacerile înfiorătoare și de înșelătorii? Ei bine, serialul BBC Life este un spin-off surprinzător din thrillerul dramatic. Victoria Hamilton își repetă rolul de Anna Baker (acum cunoscută sub numele de Belle Stone) din spectacolul de la Suranne Jones, deși nu vă așteptați ca Gemma Foster să apară ea însăși pentru a provoca dramatismul la jumătatea drumului. Viața se învârte în jurul unei case victoriene formate din patru apartamente diferite, cu patru rezidenți diferiți, fiecare cu propriile probleme și probleme, întrucât seria abordează sănătatea mintală, alcoolismul și, bineînțeles, drama romantică.Seria a fost creată de creatorul doctorului Foster, Mike Bartlett, care a văzut ocazia perfectă de a construi această lume prin Anna Baker / Belle Stone. Nu este la fel de exagerat și sălbatic ca Doctor Foster (ceea ce este o ușurare binevenită), dar este la fel de distractiv. Cu Alison Steadman, Adrian Lester și Peter Davison în distribuție, este ca cine-cine a regalității TV britanice. Datorită poveștilor împletite care traversează această singură casă, este foarte ușor să investești puternic în viețile și problemele lor respective, făcând din serialul din șase episoade un ceas foarte bingeable. - Eammon Jacobs

Narcis negru

Bazat pe filmul clasic din 1947 cu același nume, BBC Narcis negru miniserie este un ceas cu adevărat tensionat. Urmează un grup de maici anglicane în timp ce încearcă să înființeze o școală de misiune într-un vechi palat din Himalaya, dar devine tulburat de evenimentele controversate care au avut loc în interior. Această dramă psiho-sexuală nuanțată de groază este plină de o tensiune excelentă, pe măsură ce obstinata sora Clodagh (Gemma Arterton) încearcă să aibă un impact pozitiv asupra comunității înconjurătoare, pentru ca în cele din urmă să înrăutățească lucrurile. Cu siguranță există un subtext îngropat în poveste care comentează despre Imperiul Britanic în anii 1930 și efectul său asupra țărilor pe care a încercat să le ajute sau să le modernizeze.

Nu intrați în Narcisul Negru, așteptându-vă să apară fantome și ghouluri la fiecare pas, este mai degrabă o groază psihologică decât orice, forțând călugărițele cu propriul lor test de credință unic, pe măsură ce trecutul le prinde în moduri cu adevărat tentante. Acest thriller erotic, îngrozitor, este puțin mai înfricoșător decât filmul lui Michael Powell din 1947, cu criza de credință originală a lui Clodagh schimbată pentru o dilemă aburitoare între romantismul autentic cu domnul Dean (Alessandro Nivola) și rămânerea fidelă a religiei. S-ar putea să nu lipească perfect aterizarea, dar scriitoarea Amanda Coe aduce o nouă viziune fascinantă pentru povestea clasică. - Eammon Jacobs

Bloodlands

Dacă te doare ca o nouă dramă criminală să te prindă acum că seria a șasea a lui Line of Duty s-a încheiat în sfârșit, atunci mama lui Dumnezeu, trebuie să urmărești Bloodlands. Seria cu față în fața lui James Nesbitt provine de la producătorul executiv Line of Duty și Bodyguard, Jed Mercurio, așa că pregătește-te pentru câteva răsuciri șocante. Seria în patru părți îl urmărește pe DCI Tom Brannick (Nesbitt) în timp ce conectează răpirea unui fost membru IRA cu un asasin misterios cunoscut doar sub numele de Goliat. Este foarte ușor să te investești rapid în Bloodlands, întrucât conspirația prezintă mai multe straturi pentru ca publicul să se descompună cu fiecare nou episod.

Cu siguranță vă va ține ochii lipiți de ecran - mai ales atunci când anumite dezvăluiri ies la iveală. Inutil să spun că James Nesbitt atrage atenția tuturor cu aceasta. Acest noir nord-irlandez (Noirthern Irish cineva?) Prezintă, de asemenea, unele dintre cele mai intense scene de interogare pentru a rivaliza cu cele văzute în birourile AC-12. Există doar patru episoade în prima serie, deci este un ceas simplu. Și da, seria a doua a fost deja verde, nu că suntem entuziasmați sau ceva de genul. - Eammon Jacobs

Trigonometrie

În ceea ce privește dramele romantice,Trigonometriear trebui să fie acolo sus cu Oameni normali. După ce Ray (Ariane Labed) decide să-și schimbe viața în bine, se mută la Londra din Franța și ocupă rapid o cameră într-un apartament scump cu un cuplu, Gemma și Kieran (Thalissa Teixeira și Garry Carr). Dar, de-a lungul seriei de opt episoade, toți încep să se simtă atrași unul de celălalt, navigând în cele din urmă în dificultățile unei relații poliamore. Este o descriere uimitor de realistă a unei relații neconvenționale, din fericire nu senzaționalizează conexiunea emoțională profundă dintre trio și nici nu își bate joc de situație.

Seria de la scriitorii / creatorii Duncan Macmillan și Effie Woods adoptă o abordare psihologică a situației neobișnuite, în timp ce toți trei încearcă să-și înfășoare capul în jurul sentimentelor lor. Asta nu înseamnă că nu are dramă sau tensiune sexuală, deoarece atmosfera din acel apartament este palpabilă pentru a spune cel puțin. Dinamica dintre Ray, Gemma și Kieran este minunată de fermecătoare - chiar dacă în unele puncte se întâmplă un pic prea multă naivitate. Spectacolele de la Labed, Teixeira și Carr comunică adesea în mod expert tot ce trebuie spus între toate, fără a folosi cuvintele pentru a face acest lucru. - Eammon Jacobs

Fata noastră

Există un motiv pentru care Fata noastră a candidat pentru patru serii, pentru că publicul pur și simplu nu s-a putut sătura de drama militară. A avut toate capcanele obișnuite ale unei serii romantice tipice, dar încadrându-l pe fundalul războiului din Afganistan a făcut ca fiecare emoție să se simtă accentuată într-un mod care a captat spectatorii aproape imediat. Deși inițial a urmat-o pe Molly Dawes a lui Lacey Turner, care se alătură armatei britanice după ce a fost nemulțumită de viața ei, spectacolul a pivotat în Georgie Lane, de la Michelle Keegan, din seria a doua și mai departe.

Acțiunea din Fata noastră este extraordinar de distractivă, ridicând miza pentru fiecare relație și dinamică a personajelor din serie. Sigur, uneori se poate simți puțin prea romantizat, dar este ușor să te investești în diversele personaje care apar pe parcurs. Nu s-a ferit niciodată de consecințele războiului, atât Molly cât și Georgie trebuind să-și echilibreze propriile probleme personale alături de îndatoririle lor. În timp ce Fata noastră se gândește uneori la politica războiului, aceasta nu perturbă diferitele relații romantice. Este mai preocupat de consecințele directe ale luptelor atât asupra civililor, cât și asupra soldaților înșiși. - Eammon Jacobs

Martor tacut

Silent Witness este una dintre cele mai vechi proceduri de poliție din Marea Britanie și din motive întemeiate. În cele 23 de sezoane impresionante de până acum, a prezentat o cohortă rotativă de diverși detectivi, patologi medico-legali și anchetatori dedicați tuturor rezolvării cazurilor înfricoșătoare care par mai complicate decât precedentul. Este cu adevărat uluitor faptul că spectacolul nu s-a ars încă din idei, dar cumva, fiecare anotimp este plin de mistere surprinzător de confuze. Fie că este vorba de dezgroparea crimelor condamnate de ucigași în serie sau de asasinarea unui diplomat american, există o varietate distinctă în fiecare caz.

Și dacă îți place o parte a gore-ului cu „whodunnits” -ii tăi, te bucuri de o plăcere sângeroasă. Există membre, organe interne și autopsii tăiate din belșug. Și totuși, nu se simte niciodată deasupra. În orice caz, încă se simte remarcabil de întemeiat și oportun. Deși au existat o mulțime de membri ai distribuției de-a lungul anilor, iar o interpretare remarcabilă vine de la Liz Carr în rolul Clarissa Mullery - un legist care se întâmplă să fie un scaun cu rotile. Silent Witness nu doar o retrogradează într-un membru util al distribuției secundare, ci este în permanență o parte cheie a anchetei, oferind adesea răspunsuri acolo unde alții se poticnesc. Formatul devine ocazional puțin repetitiv? Desigur, dar asta face ca poveștile sale să nu fie mai puțin distractive. - Eammon Jacobs

Baptist

Pentru fanii The Missing, unul dintre cele mai bune elemente din serie a fost detectivul Trucky Karyo și Julien Baptiste. Refuzul său de a fi operat pe o tumoare cerebrală potențial fatală i-a dat un astfel de sentiment de urgență în investigația sa în cazul unui copil dispărut din serie. Seria sa spin-off solo urmărește mai întâi cazul unui lucrător sexual dispărut în Amsterdam și are nevoie de câteva transformări serioase pe parcurs. Performanța lui Karyo este la fel de strălucitoare ca și în The Missing, deoarece noile evoluții din poveste oferă actorului șansa de a-și flexa mușchii dramatici în diferite moduri.

Pe măsură ce cazul ia o întorsătură oribilă și se arată că personajele cheie au alter ego-uri șocante, Baptist face bine în menținerea publicului pe degetele de la picioare. Uneori este un pic înspăimântător, dar nu este la fel de sângeros cum te-ar putea crede una dintre scenele de deschidere. Deși unele dintre răsucirile ulterioare sunt clar semnalizate de-a lungul drumului, a vedea totul dezlegat până la sfârșitul primului sezon este cu siguranță satisfăcător. Și când apar personaje precum Jessica Raine și Tom Hollander, ce nu este de iubit? Din fericire, o a doua serie este pe drum și va ajunge la un moment dat mai târziu în acest an. - Eammon Jacobs

Materialele Sale întunecate

Oh Materialele Sale întunecate , o piesă genială de fantezie. Bazat pe cele mai bine vândute cărți ale lui Phillip Pullman, seria o urmărește pe Lyra Belacqua, în vârstă de 13 ani (Dafne Keen), care se angajează într-o călătorie periculoasă printr-o lume paralelă pentru a descoperi misterul care înconjoară particulele bizare Dust și modul în care aceasta afectează diferite dimensiuni din univers. . Este o aventură captivantă care ascultă publicul împreună cu Lyra într-o poveste măreață care nu-și compromite niciodată dimensiunea pentru a se potrivi cu ecranul mic. Seria de la scriitorul Jack Thorne a reușit amestecul perfect între realism și fantezie, întrucât lumea Lyrei se simte familiară cu a noastră, dar este, de asemenea, foarte diferită.

Și în timp ce prima serie a materialelor sale întunecate s-a simțit puțin constrânsă prin configurarea tuturor acestor personaje diferite și puncte de complot despre lumile paralele, a doua serie este atât de distractivă, în timp ce mizele cosmice devin și mai mari. Adevărat, acest lucru funcționează mult mai bine decât adaptarea cinematografică nealiniată din 2007. Este o dovadă a distribuției stelare că toți demonii animalici nu se întâlnesc la fel de stupizi sau stupizi, sunt credibili și captivanți. De asemenea, ce distribuție! Se mândrește cu cei de la James McAvoy, Ruth Wilson și Lin-Manuel Miranda construind personajele secundare. Nu vrei să ratezi asta. - Eammon Jacobs

Stând în Limbo

Scandalul Windrush a dominat titlurile din Marea Britanie în ultimii ani, deoarece publicul larg a fost revoltat de reținerea și deportarea ilegală a persoanelor care au sosit în țară în anii 1960, ca parte a generației ‘Windrush’. Și la fel de oportun ca întotdeauna, BBC Stând în Limbo a dramatizat eșecul instituțional al Home Office, deoarece Anthony Bryan (interpretat de Patrick Robinson) a fost arestat și a spus că va fi deportat în Jamaica. Această adevărată poveste a fost scrisă de fratele vitreg al lui Bryan, Stephen S. Thompson, și a fost o relatare sfâșietoare a eșecurilor guvernului.

Nu numai că a arătat nebunia birocrației și modul în care așa ceva poate sfărâma viața oamenilor, dar a evidențiat și poziția ostilă a Biroului de Interne față de imigrație. În timp ce aceste subiecte se pot pierde adesea într-o mare de titluri, Sitting in Limbo a reușit să reducă consecințele tuturor cu o performanță sfâșietoare a lui Patrick Robinson. Nu vă înșelați, drama de lung metraj nu este un ceas ușor. Dar surprinde perfect efectele unuia dintre cele mai mari scandaluri politice din ultimul deceniu. Nu numai că filmul din 2020 a fost nominalizat pentru cea mai bună dramă single la BAFTA, dar Stephen S. Thompson a fost nominalizat la BAFTAs TV Craft din 2021 pentru categoria Emerging Talent: Fiction pentru scrierea povestirii. - Eammon Jacobs

Consultați hub-ul nostru Drama pentru toate ultimele știri sau ghidul nostru TV pentru a găsi ceva de urmărit în seara asta. Pentru mai multe recomandări, vizitați ghidurile noastre la cel mai bun serial de pe Netflix , cel mai bun serial de pe Amazon Prime și cele mai bune spectacole pe Disney Plus .